รูปการ์ตูน เป็นภาพประกอบประเภทหนึ่งซึ่งบางครั้งมีการเคลื่อนไหวโดยทั่วไปจะอยู่ในรูปแบบที่ไม่เหมือนจริงหรือกึ่งจริง ความหมายที่เฉพาะเจาะจงมีการพัฒนาอยู่ตลอดเวลา แต่การใช้งานสมัยใหม่มักหมายถึง ภาพหรือชุดภาพที่มีไว้สำหรับการเสียดสีภาพล้อเลียนหรืออารมณ์ขัน หรือภาพเคลื่อนไหวที่อาศัยลำดับของภาพประกอบสำหรับภาพเคลื่อนไหว คนที่สร้างการ์ตูนในแง่แรกเรียกว่านักเขียนการ์ตูน และในแง่ที่สองพวกเขามักเรียกว่าแอนิเมเตอร์ เฟส
แนวคิดนี้เกิดขึ้นในยุคกลางและเป็นครั้งแรกที่อธิบายถึงภาพวาดเตรียมการสำหรับงานศิลปะเช่นภาพวาดจิตรกรรมฝาผนังพรมหรือหน้าต่างกระจกสี ในศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นในนิตยสาร Punch ในปี พ.ศ. 2386 การ์ตูนได้กล่าวถึงภาพประกอบตลกขบขันในนิตยสารและหนังสือพิมพ์ในตอนแรก จากนั้นก็ใช้สำหรับการ์ตูนการเมืองและการ์ตูนแนว เมื่อสื่อพัฒนาขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มันเริ่มกล่าวถึงภาพยนตร์การ์ตูนที่มีลักษณะคล้ายการ์ตูนสิ่งพิมพ์
ในสื่อสิ่งพิมพ์การ์ตูนเป็นภาพประกอบหรือชุดภาพประกอบโดยปกติจะแสดงอารมณ์ขันโดยเจตนา การใช้งานนี้เกิดขึ้นตั้งแต่ปีพ. ศ. 2386 เมื่อนิตยสาร Punch ใช้คำนี้กับภาพวาดเสียดสีในหน้ากระดาษ โดยเฉพาะภาพร่างของ John Leech เรื่องแรกเหล่านี้ล้อเลียนการ์ตูนเตรียมงานสำหรับจิตรกรรมฝาผนังประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ในพระราชวังเวสต์มินสเตอร์แห่งใหม่ในเวลานั้น ชื่อเดิมสำหรับภาพวาดเหล่านี้คือใบหน้าของ Mr Punch PG SLOT คือตัวอักษร Q และชื่อเรื่องใหม่ “cartoon” มีจุดมุ่งหมายเพื่อแดกดันโดยอ้างอิงถึงท่าทางที่ทำให้ตัวเองเดือดดาลของนักการเมืองในเวสต์มินสเตอร์
การ์ตูนสามารถแบ่งออกเป็นการ์ตูนแนวตลก ซึ่งรวมถึงการ์ตูนบรรณาธิการและการ์ตูนแนว การ์ตูนแนวโมเดิร์นแผงเดียวที่พบในนิตยสารโดยทั่วไปประกอบด้วยภาพวาดเดี่ยวที่มีคำบรรยายเรียงพิมพ์อยู่ด้านล่างหรือมักจะน้อยกว่า บริษัทหนังสือพิมพ์ยังจัดจำหน่ายการ์ตูนปิดปากแผงเดียวโดย Mel Calman, Bill Holman, Gary Larson, George Lichty, Fred Neher และคนอื่น ๆ หลายคนคิดว่าปีเตอร์อาร์โนนักเขียนการ์ตูนชาวนิวยอร์กเป็นบิดาของการ์ตูนแนวแก๊กสมัยใหม่ (เช่นเดียวกับอาร์โนเอง) รายชื่อนักเขียนการ์ตูนในนิตยสาร gag ได้แก่ Charles Addams, Charles Barsotti และ Chon Day
Bill Hoest, Jerry Marcus และ Virgil Partch เริ่มต้นจากการเป็นนักเขียนการ์ตูนในนิตยสารและย้ายไปอยู่ในกลุ่มการ์ตูน Richard Thompson แสดงบทความสารคดีมากมายใน The Washington Post คาสิโน ก่อนที่จะสร้างการ์ตูนเรื่อง Cul de Sac ของเขา ส่วนกีฬาของหนังสือพิมพ์มักให้ความสำคัญกับการ์ตูนบางครั้งรวมถึงคุณลักษณะที่เผยแพร่เช่นเชสเตอร์ “เชต” บราวน์ All in Sport
การ์ตูนสำหรับกองบรรณาธิการมักพบเฉพาะในสิ่งพิมพ์ข่าวและเว็บไซต์ข่าว แม้ว่าพวกเขาจะใช้อารมณ์ขัน แต่พวกเขาก็มีน้ำเสียงที่จริงจังกว่าโดยทั่วไปใช้การประชดประชันหรือเสียดสี ศิลปะมักจะทำหน้าที่เป็นภาพเปรียบเทียบเพื่อแสดงให้เห็นถึงมุมมองเกี่ยวกับหัวข้อทางสังคมหรือการเมืองในปัจจุบัน การ์ตูนสำหรับกองบรรณาธิการมักมีลูกโป่งคำพูดและบางครั้งอาจใช้แผงควบคุมหลายแผง นักเขียนการ์ตูนในกองบรรณาธิการ ได้แก่ Herblock, David Low, Jeff MacNelly, Mike Peters และ Gerald Scarfe
แถบการ์ตูนหรือที่เรียกว่าการ์ตูนสตริปในสหราชอาณาจักรพบได้ทุกวันในหนังสือพิมพ์ทั่วโลกและมักจะเป็นภาพประกอบการ์ตูนสั้น ๆ ตามลำดับ ในสหรัฐอเมริกาไม่นิยมเรียกว่า “การ์ตูน” แต่เป็น “การ์ตูน” หรือ “มุขตลก” อย่างไรก็ตามผู้สร้างภาพยนตร์การ์ตูนเช่นเดียวกับหนังสือการ์ตูนและนิยายภาพมักเรียกกันว่า “นักเขียนการ์ตูน” แม้ว่าอารมณ์ขันจะเป็นเนื้อหาที่แพร่หลายมากที่สุด แต่การผจญภัยและการแสดงละครก็แสดงอยู่ในสื่อนี้เช่นกัน นักเขียนการ์ตูนแนวตลกขบขันที่มีชื่อเสียงบางคน ได้แก่ สก็อตต์อดัมส์ สตีฟเบลล์ ชาร์ลสชูลซ์ อีซีซีการ์ มอร์ทวอล์กเกอร์และบิลวัตเตอร์สัน เล่นบาคาร่าออนไลน์ได้ที่ sa gaming
หนังสือที่มีการ์ตูนมักเป็น “หนังสือการ์ตูน” ในรูปแบบนิตยสารหรือบางครั้งอาจมีการพิมพ์การ์ตูนหนังสือพิมพ์ ในอังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 1930 นิตยสารแนวผจญภัยได้รับความนิยมมากโดยเฉพาะนิตยสารที่ตีพิมพ์โดย DC Thomson PG SLOT สำนักพิมพ์ได้ส่งผู้สังเกตการณ์ไปทั่วประเทศเพื่อพูดคุยกับเด็กผู้ชายและเรียนรู้สิ่งที่พวกเขาต้องการอ่าน เรื่องราวในนิตยสารหนังสือการ์ตูนและภาพยนตร์ที่เด็กผู้ชายสนใจมากที่สุดคือวีรกรรมอันน่าทึ่งของทหารอังกฤษที่ต่อสู้กับสงครามที่น่าตื่นเต้นและยุติธรรม D.C. Thomson ออก The Dandy Comic ครั้งแรกในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2480 โดยมีรูปแบบการปฏิวัติที่แตกต่างจากการ์ตูนสำหรับเด็กทั่วไปที่มีการตีพิมพ์แผ่นพับในขนาดและไม่มีสีสันมากนัก ทอมสันใช้ประโยชน์จากความสำเร็จของผลิตภัณฑ์ที่คล้ายกัน The Beano ในปีพ. ศ. 2481
ในบางครั้งมีการสร้างการ์ตูนปิดปากใหม่สำหรับการตีพิมพ์หนังสือเช่นเดียวกับ Think Small หนังสือส่งเสริมการขายในปีพ. ศ. Bill Hoest และนักเขียนการ์ตูนคนอื่น ๆ ในทศวรรษนั้นวาดการ์ตูนที่แสดงเรื่อง Volkswagens และสิ่งเหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์พร้อมกับบทความเกี่ยวกับยานยนต์ที่มีอารมณ์ขันโดยนักแสดงตลกเช่น H. Allen Smith, Roger Price และ Jean Shepherd การออกแบบของหนังสือวางการ์ตูนแต่ละเรื่องควบคู่ไปกับรูปถ่ายของผู้สร้างการ์ตูน
เนื่องจากความคล้ายคลึงกันระหว่างการ์ตูนแนวการ์ตูนและภาพยนตร์การ์ตูนในยุคแรก ๆ การ์ตูนจึงหมายถึงแอนิเมชั่นและคำว่าการ์ตูนในปัจจุบันใช้อ้างอิงทั้งการ์ตูนอนิเมชั่นและการ์ตูนปิดปาก ในขณะที่แอนิเมชั่นกำหนดรูปแบบของภาพภาพประกอบที่เห็นต่อเนื่องกันอย่างรวดเร็วเพื่อให้เกิดการเคลื่อนไหว แต่คำว่า “การ์ตูน” มักใช้เป็นตัวบ่งชี้สำหรับรายการโทรทัศน์และภาพยนตร์สั้นที่มุ่งเป้าไปที่เด็กโดยอาจมีสัตว์ที่มีรูปร่างเหมือนมนุษย์ ฮีโร่ การผจญภัยของตัวเอกเด็กหรือธีมที่เกี่ยวข้อง ในยุค 80 การ์ตูนถูกย่อให้สั้นลงเพื่อตูนหมายถึงตัวละครในโปรดักชั่นอนิเมชั่น คำนี้ได้รับความนิยมในปี 1988 จากภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชัน / แอนิเมชั่นเรื่อง Who Framed Roger Rabbit ตามมาในปี 1990 โดยภาพยนตร์ซีรีส์ SUPER SLOT Tiny Toon Adventures
การ์ตูนเกี่ยวกับการเมืองเป็นเหมือนบทบรรณาธิการที่มีภาพประกอบซึ่งให้ข้อคิดเห็นเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางการเมือง พวกเขาเสนอคำวิจารณ์ที่ละเอียดอ่อนซึ่งยกมาอย่างชาญฉลาดด้วยอารมณ์ขันและการเสียดสีในระดับที่ผู้วิพากษ์วิจารณ์ไม่ได้รับความขมขื่น ภาพเสียดสีของวิลเลียมโฮการ์ ธ ถือได้ว่าเป็นปูชนียบุคคลในการพัฒนาการ์ตูนการเมืองในอังกฤษศตวรรษที่ 18 George Townshend ผลิตการ์ตูนล้อเลียนการเมืองเรื่องแรกและการ์ตูนล้อเลียนในช่วงทศวรรษ 1750
สื่อเริ่มพัฒนาในช่วงหลังของศตวรรษที่ 18 ภายใต้การกำกับดูแลของผู้มีอิทธิพลอันยิ่งใหญ่ James Gillray และ Thomas Rowlandson จากลอนดอนทั้งคู่ จิลเรย์สำรวจการใช้สื่อในการแสดงภาพล้อเลียนและการ์ตูนล้อเลียนและได้รับการขนานนามว่าเป็นบิดาของการ์ตูนการเมือง ด้วยการเรียกกษัตริย์นายกรัฐมนตรีและนายพลมาพิจารณาพฤติกรรมของพวกเขาการเสียดสีของ Gillray หลายคนถูกชี้นำต่อต้าน George III โดยแสดงให้เห็นว่าเขาเป็นคนอวดดี ในขณะที่งานส่วนใหญ่ของเขาทุ่มเทให้กับการเยาะเย้ยความทะเยอทะยานของนักปฏิวัติฝรั่งเศสและนโปเลียน George Cruikshank กลายเป็นนักเขียนการ์ตูนชั้นนำในช่วงต่อจาก Gillray ตั้งแต่ปี 1815 จนถึงปี 1840 อาชีพของเขามีชื่อเสียงในเรื่องภาพล้อเลียนสังคมเกี่ยวกับชีวิตภาษาอังกฤษสำหรับสิ่งพิมพ์ยอดนิยม
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 หนังสือพิมพ์การเมืองรายใหญ่ในประเทศอื่น ๆ หลายฉบับได้นำเสนอการ์ตูนที่แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเมืองในสมัยนั้น โทมัสแนสต์ในนิวยอร์กซิตี้แสดงให้เห็นว่าเทคนิคการวาดภาพแบบเยอรมันที่สมจริงสามารถสร้างนิยามใหม่ให้กับการ์ตูนอเมริกันได้อย่างไร การ์ตูน 160 เรื่องของเขาติดตามลักษณะอาชญากรของเครื่องจักรทวีดในนิวยอร์กซิตี้อย่างไม่ลดละและช่วยกันรื้อถอน ทวีดถูกจับในสเปนเมื่อตำรวจระบุตัวเขาจากการ์ตูนของ Nast ในบริเตนเซอร์จอห์นเทนเนียลเป็นขนมปังแห่งลอนดอน ในฝรั่งเศสภายใต้การปกครองแบบราชาธิปไตยเดือนกรกฎาคม Honoré Daumier SLOT ได้หยิบยกภาพล้อเลียนทางการเมืองและสังคมรูปแบบใหม่ซึ่งเป็นที่รู้จักมากที่สุดในการแสดงละครเรื่อง King Louis Philippe
การ์ตูนเกี่ยวกับการเมืองอาจเป็นเรื่องตลกขบขันหรือเสียดสีบางครั้งอาจมีผลกระทบอย่างทะลุปรุโปร่ง เป้าหมายของอารมณ์ขันอาจบ่น แต่แทบจะไม่สามารถต่อสู้กลับได้ การฟ้องร้องเป็นเรื่องที่หายากมาก การฟ้องร้องนักเขียนการ์ตูนที่ประสบความสำเร็จครั้งแรกในรอบกว่าศตวรรษในสหราชอาณาจักรเกิดขึ้นในปีพ. ศ. 2464 เมื่อเจ. เอช. โทมัสหัวหน้าสหภาพการรถไฟแห่งชาติ (NUR) ได้เริ่มการดำเนินคดีหมิ่นประมาทต่อนิตยสารของพรรคคอมมิวนิสต์อังกฤษ โทมัสอ้างว่าหมิ่นประมาทในรูปแบบของการ์ตูนและคำพูดที่แสดงถึงเหตุการณ์ “Black Friday” เมื่อเขาถูกกล่าวหาว่าทรยศต่อสหพันธ์คนงานเหมืองที่ถูกปิดกั้น สำหรับโทมัสการจัดกรอบภาพของเขาทางซ้ายสุดขู่ว่าจะทำให้ตัวละครของเขาเสื่อมเสียอย่างน่าอนาถในจินตนาการที่ได้รับความนิยม ลัทธิคอมมิวนิสต์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโซเวียตเป็นองค์ประกอบใหม่ในการเมืองยุโรปและนักเขียนการ์ตูนที่ถูกจำกัดโดยประเพณีทดสอบขอบเขตของกฎหมายหมิ่นประมาท โทมัสชนะคดีและฟื้นฟูชื่อเสียงของเขา อ่านมังงะ
การ์ตูนทางวิทยาศาสตร์
การ์ตูนเช่น xkcd ยังพบสถานที่ของพวกเขาในโลกแห่งวิทยาศาสตร์คณิตศาสตร์และเทคโนโลยี ตัวอย่างเช่นการ์ตูนเรื่อง Wonderlab มองชีวิตประจำวันในห้องปฏิบัติการเคมี ในสหรัฐอเมริกานักเขียนการ์ตูนที่มีชื่อเสียงคนหนึ่งในสาขาเหล่านี้คือซิดนีย์แฮร์ริส การ์ตูนหลายเรื่องของ Gary Larson SUPERSLOT มีกลิ่นอายวิทยาศาสตร์
Content by: admin
ข้อมูลอัพเดทล่าสุด : 4 พฤศจิกายน 2021 (ล่าสุดปี 2020)